Pengertian Oshare Kei

Bagi kalian penikmat musik jepang pastinya sudah tidak asing lagi dengan istilah ini. Inilah genre yang paling disukai kaum Hawa. Secara umum, oshare kei untuk menjelaskan setiap band yang menempatkan sejumlah kepentingan tinggi pada penggunaan visual dalam pekerjaan mereka, tetapi dengan efek kebalikan dari visual kei. Band oshare kei kebanyakan bertujuan untuk meniru, aspek cute cerah dan berwarna-warni kehidupan, ceria,  meskipun banyak band yang menunjukkan beberapa karakteristik ini juga dapat memilih aspek-aspek lainnya. Beberapa orang mungkin menyamakan gaya band oshare kei untuk fashion, dengan cara ditampilkan secara teratur di jalan-jalan Harajuku sebagai ledakan besar warna dan antusiasme kekanak-kanakan.
Meskipun sisi musik baru-baru ini disambut musisi berbasis lebih pop, sejumlah besar oshare kei terdiri dari campuran hard rock dan musik punk, sangat mirip dengan visual kei. Oleh karena itu genre ini ditandai dengan optimis, musik rock yang positif tetapi tidak biasa untuk menemukan tari, techno dan pengaruh jazz bahkan dalam ini terus berkembang luas. Oshare kei diduga berasal dari genre visual kei, lebih gelap,  lebih gothic , dari awal milenium dan sterusnya. Tentu genre ini berbagi aspek utama, salah satu yang paling penting adalah penggunaan visual untuk identitas band. Visual kei menjadi mapan sebagai genre berfokus pada penggunaan kedua seni dan musik, anggota band laki-laki akan memakai pakaian yang rumit (sebagian besar menampilkan gaya pakaian gothic lolita sebagai tema utama) dan memberikan konser yang spektakuler. Banyak musisi visual kei berusaha menjadi lawan jenisnya , banyak yang tidak hanya memakai gaun tapi juga mencolok make-up dan gaya rambut over-the-top. Beberapa tahun setelah gaya ini lahir, gaya lain meledak bahkan lebih ekspresif ke dunia musik Jepang. jika visual kei gelap dan gothic, oshare kei lebih cerah dan positif. Ini adalah versi yang sama sekali berbeda dari genre yang sudah sukses. Salah satu band pertama untuk menampilkan oshare kei itu Baroque pada tahun 2001. Pelopor genre ini termasuk, Kra, Charlotte dan An Cafe, yang tampil klasik, gaya manis tanpa berlebihan dan berhasil membawa daerah musik ini ke perhatian publik. Oshare kei tidak mencapai budaya mainstream yang populer hingga yang relatif baru-baru ini, dan masih ada banyak band indie dari genre ini, beberapa diantaranya membawa ide-ide berani dan orisinil. Oshare kei secara teratur mencapai peringkat tinggi di Oricon Indies Chart; An Cafe dan Aicle. dalam peringkat tertentu sering antara sepuluh. Label seperti PS COMPANY dan Red Cafe adalah bukti bahwa oshare kei memiliki potensi untuk menjadi fenomena dunia luas. Beberapa waktu belakangan ini, band-band seperti SuG dan An Cafe telah memainkan konser di Nippon Budokan dengan penonton mencapai 14.000 orang.

Baru-baru ini, band-band seperti An Cafe dan Kra, musiknya telah diterima di luar negeri. Band-band Oshare kei sekarang tidak hanya bermain secara teratur di Eropa dan Amerika, tetapi juga melepaskan CD edisi khusus dan DVD yang melanjutkan ke puncak tangga lagu mereka di beberapa negara di Eropa.

Meskipun sejumlah besar band mencoba menciptakan gaya mereka sendiri dan tidak menggambarkan diri mereka sebagai oshare kei, banyak band oshare kei yang dianggap terinspirasi atau telah mengunakan genre ini sebagai dasar untuk gaya musik mereka saat ini.
Band Oshare kei  di bawah ini adalah awal yang baik untuk siapa pun yang ingin meningkatkan pengetahuan music mereka.
1. An cafe / Antic Cafe

Inilah salah satu band oshare kei favorite saya. Meskipun sekarang udah bubar tapi menurutku mereka adalah IS the Best. Terbentuk pada Summer 2003, An Cafe telah menjadi bintang selama beberapa tahun untuk menjadi salah satu band Jepang paling populer luar negeri, bahkan mencapai atas di grafik musik Swedia. Meskipun mereka mengakui pengaruh oshare kei, anggota mereka telah dijuluki band khusus ‘Harajuku Dance Rock Kei’ dan menampilkan berbagai macam musik, dari hard rock-core dance / pop. Anggota An Cafe tentu berfokus pada genre dan estetika untuk keuntungan mereka dan setiap anggota  memiliki gaya sendiri, mengambil oshare kei tanpa malu-malu. Mereka berani kreatif dan merencanakannya-keluar ansambel memastikan mereka di atas mode terbaru.
Untuk tahun pertama, An Cafe terlihat lebih gelap dari sekarang, menjaga untuk berbagai macam outfits kebanyakan hitam dan putih dengan suara rock berat. Sejak 2005 seterusnya, An Cafe meningkat di popularitas, dikarenakan gayanya, mereka mulai promosi dari pakaian punk merek Sex Pot Revenge dan mulai mengenakan gaya lebih berwarna. An Cafe mulai bereksperimen dengan lagu cenderung menuju pop-rock dengan sukses besar, tapi masih mempertahankan dasar mereka. Sayangnya tahun 2007, diumumkan bahwa gitarisnya Bou akan keluar karena alasan pribadi. Namun, band segera memperkenalkan dua anggota baru, yang membawa gaya mereka sendiri untuk band. Lalu An Cafe telah benar memeluk Harajuku Dance Rock tanpa kehilangan apapun. An Cafe telah di bangun dari pondasi asli dan berevolusi menjadi band yang dapat menaruh spin sendiri pada genre itu.
Dengan penggunaan melodi gemerlap dan visual berkilauan, lyrics positif An Cafe mengambil musik rock memastikan status favorit di kalangan pencinta oshare kei.
Recommended song: Ryuusei Rocket, Cheery saku yuuki, My heart leaps for “C’, Merry Making, Orange Dream.
2. Charlotte

Kembali di tahun 2001, Charlotte mulai kegiatan sebagai salah satu band kei pertama oshare sekitar. concept Charlotte didasarkan hanya sekitar kehidupan sekolah; pakaian anggota ‘hampir selalu replika seragam sekolah, memberi mereka penampilan, cute bersalah. gaya mereka berkisar dari menyampaikan kesenangan, aspek playful kehidupan sekolah dalam lagu-lagu seperti batu intan Busaiku ke sedih, sisi romantis dengan Yokohama Love Story. persona mereka di atas panggung sering melibatkan anggota band rias di diperiksa rok dan kaus kaki longgar sebagai bagian dari tema sekolah mereka. musik Charlotte biasanya batuan lunak positif dengan nada ringan, dan tentu mencerminkan sikap umum mereka main-main masa kanak-kanak.
Recommended song: Diamond Busaiku

3. SuG

Dimulai pada tahun 2006 dengan kontribusi dalam dunia musik Jepang sebagai ‘band Heavy positife rock’, popularitas SuG telah melonjak dalam beberapa bulan terakhir. Mereka telah ditandatangani untuk mencatat major label Pony Canyon dan akan merilis terbaru album mereka TOKYO MUZiCAL HOTEL di Eropa maupun di Jepang, mirroring mereka luas fan base di luar negeri.
Namun, jangan tertipu dengan berpikir SuG tetap dalam batas-batas ‘Heavy Positive Rock’ Bahkan, salah satu hal yang membuat mereka berbeda dari band yang sama adalah bahwa jejak pop, dance dan hip-hop semua dapat ditemukan dalam musik band ini. SuG selalu menampilkan trendi, dan terkoordinasi dengan baik berkat gaya vokalisnya Takeru cinta fashion dan penampilan reguler dalam KERA majalah mode di Jepang.